小剧种展示大视野 小剧团演绎大主题

《归唐》剧情简介

唐朝，中国历史上一座辉煌的高峰，不但为我们打通了连接西域的陆上丝绸之路，也同样睁开了中华民族眺望海洋的童年目光，让长安成为世界瞩目的中心，让大唐成为永久难忘的记忆。

中国梦想的种子，在那时就已经深深播撒！

农民起义军领袖窦建德起兵反隋，定都洺州，建立大夏国。后兵败被杀，其子窦元杰逃离中原，在海上蓬洲岛自立为王。

唐初，贞观之治，国运兴隆，不但打通了通往西域的丝绸之路，还制定了疏通海路的长远国策。窦元杰在蓬洲岛上经过二十年历兵秣马，卧薪尝胆，决定反攻大唐，以报家仇国恨。其丞相王云龙出于私利百般鼓动，却在暗中企图割据自立，使蓬洲岛永悬海外。一时间海路阻塞，战火弥漫。窦元杰之妻安平王妃，秉承大义，心系国运，力劝窦元杰舍弃旧怨，回归大唐，并与岛内奸邪展开了针锋相对的斗争。李世民在丞相魏征的建议下，决定以和止战，在充分战争准备的基础上，派遣窦氏后人海岛劝归。父子情，夫妻情，兄弟情，家国情，以及正义与邪恶的较量，智慧与阴谋的角逐，在两岸之间波澜壮阔地展开。

最后，有感于大唐的宽宏气度和亲人的热血深情，窦元杰心怀大义，抛弃前嫌，毅然决然率蓬洲诸岛军民回归大唐，谱写了一曲华夏一统、沧海情深的壮丽高歌！

别开生面说《归唐》

王志生

2018年末，由永年西调研究院创排的新编历史剧《归唐》在邯郸大剧院上演。剧终，1200人的观众席上爆发出经久不息的掌声……

小剧团关照大主题

初看，该剧似有当今海峡两岸呼唤统一的含义。回溯几千年的华夏历史，英雄辈出风起云涌，历史潮流浩浩荡荡。朝代更迭在分分合合中，始终遵循着合则兴，分则衰、分则亡的社会自然法则前行着。一个个经典的历史过往不胜枚举。《归唐》将中华民族无论何时何地都须臾不可分割的主题，明确无误地昭告于世，功莫大焉。一个区县级基层小剧团，用一部传统戏剧做载体，高扬的是民族统一的浩然正气；唱响的是华夏融合的朗朗主旋。单从立意和站位层面讲，这个小剧团又是多么的大！

稀有剧种的旋律之美

永年西调属板腔体，源于山西上党梆子。2008年被列入国家级“非遗”保护名录。剧种的独一性使之成为“天下第一团”；西调唱腔旋律独特、结构完整、富于变化；特别是真假

声相结合的演唱方法，很适合表现高亢、激昂的感情和活泼欢快的情绪。

戏曲唱腔的好听、美，是一个剧种赖以生存的基本要素——没有“之一”。西调唱腔时而大气磅礴，时而委婉温润；一段“二慢板”能把你的乡愁从心窝子深处勾出来；一段“长皮”大过门能让你激动得泪流满面；一句紧打慢唱的“垛子板”能够让你扎心钻肺……千百年来，中国老百姓看戏，图的不就是这个么？

这次演出，观众还惊奇地发现：一个阵容庞大的中西管弦乐队铺满了大剧院乐池，演奏员约有四、五十人之多。乐队为一部戏现场伴奏，本应是自然而然的事，就像人吃饭需要用碗筷一样。但遗憾的是，这几年的戏曲舞台上几乎看不到了。西调《归唐》以回归戏曲本真的真诚之举，把乐队请进了乐池，让观众既饱了眼福，又饱了耳福。

全体演员的倾情演绎

西调《归唐》演出中，演员的敬业与真诚让人感动——当文成公主带着对大唐长安的无限眷恋，依依惜别父亲李世民时，饰演文成公主的演员，是带着成串成串的泪水一步步走

下舞台的；当安平躺在窦元杰怀里即将闭上眼睛死去时，饰演丈夫的演员，分明怀抱的就是自己的妻子而非演员啊！特别是主演——饰演安平的韩俊娟，以其娴熟的演技、珠圆玉润的扎实唱功，赢得了观众一阵阵热烈掌声。看多了真戏假作的我们，偶然看了一次真戏真做，让人久久不能释怀！这些演员身上，或许就带着永年人的淳朴和善良，他们声情并茂地演唱着每一段唱腔；字字珠玑地传递着每一句台词；竭尽全力地诠释着每一个人物。使多年未见的传统戏曲之美，集《归唐》于一身而展现之！美了，美得美轮美奂；美得让人感慨“此曲只应天上有，人间能得几回闻”啊。

主创团队的艺术实力与执着

编剧徐扶民是我省著名剧作家中的佼佼者。纵观其三十年的戏剧创作之路，正是中国社会发生巨大变革的发轫期。特别是他近十年的作品，几乎每部戏都在关照民族历史或现实生活亟待需要回答的问题。如表现民族精神的平调剧《大喇叭》（该剧先后获得“田汉文学剧本奖”和“国家艺术基金”资助）；表现时代精神的豫剧《桃花山上桃花开》、表现知识分子为国分忧的豫剧《天绿》（该剧入选全国优秀现实题材舞台艺术作品展演）等等。徐扶民，一个扎根基层的剧作家（他现任永年区文化馆馆长、区文联主席），以“位卑未敢忘忧国”的自觉，通过作品表达的无一不是家国情怀；而只有建立在国家和民族情怀之中的艺术才是真正的艺术。

导演张秀元先生年至耄耋，宝刀不老；他是中国戏剧界一位造诣深厚的艺术家。六十多年的从艺经历，是中国传统戏曲的乳汁彻底将他浸润。在他导演的所有剧作中，作品的精彩、精湛与经典，无不处处闪耀着中国戏剧的传统之美。同时他又以老骥伏枥之壮心，用革故鼎新的艺术勇气书写着时代的典雅与时尚。他的戏剧代表作主要有：评剧《胡风汉月》《梦断萧蔷》、晋剧《梳妆楼》、平调《大喇叭》等等。作品曾获曹禺新剧目奖、全国“五个一工程”奖和文华大奖等。

作曲刘振山是一位永年本土作曲家、河北省音乐家协会会员。他十五岁从西调的童子功练起，见证了西调从“文革”期间的“被移植”，到上世纪末的衰微又渐渐兴起；再到收入国家“非遗”保护名录，又到永年西调研究院挂起新牌子后的浴火重生。怀着对家乡戏曲艺术入至骨髓的挚爱，刘振山将大半生沉淀下来的对西调

唱腔、旋律的一往情深，用了近半个月时间倾情投入《归唐》音乐创作。当全剧音乐曲谱杀青的那一天，很少喝酒的他，一个人酣畅淋漓地醉了一天。这是西调人的一个缩影，也是西调的宿命，更是民间戏曲人无悔的艺术人生！

庞彦奇是东风剧团的资深舞美设计师，西调《归唐》舞美设计是他大半生职业生涯中得意之作的“这一个”。戏剧的舞美创作，给观众的是第一视觉。舞美语言的准确和不入俗套，一直是他艺术创作的孜孜追求。西调《归唐》在舞美设计、制作的整体呈现上，正是遵循了这一创作理念，使观众从视觉的第一美感开始，场场享受着舞美带来的直观艺术冲击。也印证了戏剧舞台的真实含义——舞“美”。由这样一个主创团队以及灯光、音响、化妆等环节的绝佳配合，焉能不出别开生面之精品。